목차
- 25년 차 직장인의 갑작스러운 해고와 일상의 균열
- 재취업을 향한 집착과 거짓이 만들어낸 서스펜스
- 막다른 길에서의 파국과 인간성에 대한 질문
25년 동안 한 평생을 바쳐 헌신해 온 회사에서 하루아침에 갑작스러운 해고 통보를 받게 된다면, 그리고 소중한 아내와 두 아이, 어렵게 마련한 우리 집을 지키기 위해 무슨 짓이든 해야 한다면 과연 어떤 일이 벌어질까요? 박찬욱 감독이 연출하고 이병헌, 손예진 배우가 주연을 맡아 제작 단계부터 뜨거운 기대를 모은 영화 <어쩔수가없다>(No Other Choice)는 도널드 웨스트레이크의 소설 《액스》(The Ax)를 원작으로, 삶의 모든 것을 잃을 위기에 처한 가장이 재취업을 위해 자신보다 유능한 잠재적 경쟁자들을 제거해 나가는 과정을 그린 서늘하고도 잔혹한 블랙 코미디 스릴러 작품입니다. 문득 관객의 입장에서 '과연 내가 사랑하는 가족과 평온했던 삶의 터전을 지키기 위함이라는 명분 아래, 우리는 어디까지 잔혹해질 수 있으며 그것을 과연 '어쩔 수 없는 선택'이라고 합리화할 수 있을까?'라는 서늘한 질문이 자연스럽게 품어졌습니다. 영화 <어쩔수가없다>는 박찬욱 감독 특유의 정교하고 감각적인 비주얼과 날카로운 유머를 통해, 가혹한 경쟁 사회 속에서 스스로를 정당화하며 파멸해가는 인간의 이기심과 절박함을 묵직하게 조명합니다.
25년 차 직장인의 갑작스러운 해고와 일상의 균열
제지 회사에서 25년간 묵묵히 일하며 평범하지만 안정적인 가정을 이끌어온 주인공 '만수'(이병헌 분)는 어느 날 예기치 못한 갑작스러운 해고를 통보받습니다. 아내 '미리'(손예진 분)와 두 자녀를 부양해야 하는 만수는 재취업을 위해 절치부심하지만, 불황과 나이라는 벽 앞에서 연이어 고배를 마십니다. 연출진은 만수가 일궈낸 따뜻하고 단정한 집 안의 분위기와, 그를 압박하는 차갑고 넓은 도시의 미색 조명을 활용한 미장센을 정교하게 연출했습니다. ※ 미장센이란? 화면 속에 배치되는 무대 장치, 조명, 의상, 소품, 인물의 위치 등 시각적인 모든 요소들을 계산하여 연출하는 기법을 뜻합니다. 개인적으로 이 장면을 마주했을 때 구직 서류를 가방에 눌러 담는 만수의 경련하는 표정과, 그런 남편을 걱정스럽게 바라보는 미리의 정적에서 숨 막히는 긴장감이 느껴졌습니다. 정갈하지만 어딘가 단단하게 굳어있는 집 안의 시각적 배치는 인물이 빠져나갈 수 없는 생존의 압박감에 가둬져 있음을 시각적으로 명확히 증명합니다. 특히 심리학, 시나리오 각색, 혹은 스릴러 영화 연출 분야에 관심이 깊은 독자라면 절박한 가장이 비틀린 결심을 내리며 캐릭터 아크가 어떤 입체적이고 서늘한 궤적을 그리며 변모해 가는지 유심히 관찰해 보시길 권해드립니다. ※ 캐릭터 아크란? 작품 속 주인공이나 주요 인물이 갈등과 시련을 경험하며 내면적으로 변모하거나 성장해 나가는 일련의 궤적을 의미합니다. 이처럼 거장 박찬욱 감독의 섬세한 미장센과 이병헌, 손예진 등 명품 배우들의 결합에 대해 국내외 주요 비평 매체 및 영화제에서도 거장의 또 다른 걸작이라는 찬사를 내린 바 있습니다(출처: 로튼 토마토).
재취업을 향한 집착과 거짓이 만들어낸 서스펜스
만수는 마침내 자신이 취업하고자 하는 회사의 채용 경쟁자들을 파악하고, 그들을 하나씩 사전 제압하겠다는 기괴한 구상을 실행에 옮깁니다. 자신이 살기 위해 남을 넘뜨려야 하는 미친 경쟁 구도 속에서, 만수가 만들어낸 가짜 채용 공고와 미행, 그리고 치밀한 은폐 과정은 시종일관 손에 땀을 쥐게 만듭니다. 관객의 입장에서 이 연출은 특히 인상 깊었습니다. 지극히 평범해 보이는 가장이 은밀하게 범죄를 준비하며 벌어지는 엉뚱하면서도 서늘한 아이러니가 강렬한 서스펜스를 선사했기 때문입니다. 영화는 사건의 진짜 진실을 은폐하거나 의심의 시선을 분산시키는 맥거핀적 도구들을 적재적소에 배치하며 한시도 방심할 수 없는 서스펜스를 형성합니다. ※ 맥거핀이란? 이야기 구조상 매우 중요한 단서처럼 등장하지만, 실제로는 관객의 주의를 끌고 긴장감을 유발하기 위해 사용하는 연출상의 장치나 속임수를 뜻합니다. ※ 서스펜스란? 앞으로 일어날 사건에 대한 불안감과 궁금증을 지속시켜 관객의 몰입도를 극대화하는 영화 연출 기법입니다. 특히 서스펜스 시나리오, 블랙 코미디 연출, 혹은 영상 편집 분야에 종사하거나 관심이 많은 독자라면 인물들의 시선 변화와 특유의 정갈한 편집점을 통해 극대화되는 도덕적 딜레마를 더욱 깊이 있게 감상하실 수 있습니다. 공신력 있는 영화 정보 기관 역시 이러한 세련된 미스터리 구조와 인물 간의 팽팽한 심리전을 작품의 핵심 관전 포인트로 언급하고 있습니다(출처: IMDb).
막다른 길에서의 파국과 인간성에 대한 질문
어느덧 스스로를 돌이킬 수 없는 수렁으로 밀어 넣은 만수는 점차 자신이 지키려 했던 가치가 무엇이었는지조차 희미해지는 괴물이 되어갑니다. 폭주하는 사건의 끝에서 진실과 마주하는 후반부는 가슴 서늘한 카타르시스와 함께 묵직한 사회적 화두를 남깁니다. 영화를 보며 자연스럽게 이런 생각이 들었습니다. '시스템의 폭력에 맞서기 위해 내린 인간의 비겁한 선택을 우리는 과연 어디까지 이해하고 다독일 수 있을까?' 영화 후반부는 클래식한 선율의 스코어와 인물들의 낮게 깔린 숨소리, 그리고 차가운 바람 소리가 어우러지는 디제시스적 연출을 통해 감정의 여운을 극대화합니다. ※ 디제시스란? 영화의 이야기 세계관 내부를 뜻하며, 등장인물들이 직접 듣고 인지할 수 있는 모든 오디오와 환경적 시각·음향 요소를 의미합니다. 사운드 디자인이나 오디오 연출에 관심이 있는 독자라면 감정이 폭발하는 순간 찾아오는 조용한 정적과 그 속에서 울려 퍼지는 인물의 떨리는 호흡 소리에 집중해 보시길 권합니다. 소리의 절제와 폭발이 만들어내는 오디오적 선율은 '어쩔 수 없었다'는 변명 뒤에 숨겨진 인간성의 슬픈 단면을 관객의 마음에 서늘하게 각인시켜 줍니다.
<어쩔수가없다>는 극단적인 상황에 몰린 한 남자의 집착과 범죄라는 블랙 코미디 스릴러의 형식을 취하고 있지만, 그 깊은 속내를 들여다보면 치열한 무한 경쟁과 고용 불안 속에서 하루하루를 살얼음판처럼 버텨내는 오늘날 우리 현대인들의 지극히 현실적인 고단함과 맞물려 있습니다. 나 자신과 소중한 이들을 지켜내기 위해 때로는 버거운 경쟁에 내몰리고 스스로의 양심과 타협해야 하는 상황은 영화 속 만수의 슬픈 초상과 어딘가 닮아 있습니다. 하지만 작품이 우리에게 던지는 서늘한 통찰은 명확합니다. 아무리 절박한 상황일지라도 나의 생존을 위해 타인의 삶을 무너뜨리는 것을 '어쩔 수 없었다'는 말로 정당화할 수는 없다는 점입니다. 무한한 경쟁과 생존의 압박 속에서 지쳐있다면, 오늘 하루는 나를 지탱해 주는 진짜 소중한 가치가 무엇인지 돌아보는 시간을 가져보시길 바랍니다.